در آستانه نهمین دوره جوایز سالانه انیمه Crunchyroll، رقابت میان آثار قدرتمندی برای کسب عنوان بهترین انیمه سریالی سال در جریان است. اما در میان این آثار، انیمه‌ای حضور دارد که نه تنها رقیبی جدی برای عناوینی همچون Dan Da Dan و Solo Leveling محسوب می‌شود، بلکه به کابوسی برای سازندگان آنها تبدیل شده است. صحبت از Frieren: Beyond Journey’s End یا همان «انیمه فریرن: آنسوی پایان سفر» است؛ اثری که با احتمال بالایی برنده نهایی این رقابت لقب خواهد گرفت. (در این مقاله، هیچ‌گونه اسپویلی وجود ندارد.)
فراتر از یک داستان فانتزی ساده
Frieren تنها یک انیمه‌ی فانتزی دیگر نیست؛ بلکه تأملی عمیق در ارزش زمان، زیبایی لحظات زودگذر و تأثیر ماندگار روابط انسانی است. این اثر، تجربه‌ای احساسی و ژرف را از همان صحنه نخست به مخاطب هدیه می‌دهد. با جلوه‌های بصری جادویی و روایت داستانی که به اعماق روح نفوذ می‌کند، این انیمه نه‌تنها تحسین منتقدان را برانگیخته، بلکه قلب مخاطبان را نیز تسخیر کرده و حالا از آن به‌عنوان مدعی اصلی عنوان بهترین انیمه یاد می‌شود.
چه چیزی Frieren را متفاوت می‌سازد؟
از لحظه‌ای که پرده بر اولین صحنه می‌افتد، بیننده خود را در دنیایی متفاوت و نوآورانه می‌یابد. برخلاف داستان‌های فانتزی مرسوم که با نبردهای حماسی و شخصیت‌پردازی‌های کلیشه‌ای همراه هستند، اینجا شاهد داستانی تأمل‌برانگیز هستیم؛ داستانی که به جای شروع از آغاز یک سفر، از جایی آغاز می‌شود که معمولاً پایان داستان‌هاست: «و آنها تا ابد خوشبخت زندگی کردند…»
اما اگر قهرمان جاودانه‌ای باشی، یک الف که شاهد گذر عمر انسان‌ها همانند یک چشم برهم‌زدن است، چه رخ می‌دهد؟ همین پرسش زیربنای داستانی را شکل می‌دهد که از همان ابتدا دل مخاطب را می‌رباید.
با کارگردانی استودیوی پرآوازه Madhouse و بر اساس مانگای درخشان کانه‌هیتو یامادا و تسوکاسا آبه، این اثر به یک شاهکار بصری و روایی بدل شده است. Frieren در شمار آن دسته از انیمه‌هایی قرار می‌گیرد که می‌توان آنها را در کنار برترین آثار سینمایی تاریخ جای داد؛ ادعایی که شاید در ابتدا اغراق‌آمیز به‌نظر برسد، اما کافی‌ست به احساسات عظیمی که این انیمه در ۲۸ قسمت در دل مخاطب می‌سازد، توجه کنید تا به حقیقت آن پی ببرید.
تأملی شاعرانه در گذر زمان
Frieren سفری آرام و شاعرانه را آغاز می‌کند؛ سفری در دل مفهوم فرار زمان و تجربه‌های انسانی مشترک. ما در طول این روایت، با «فرییرن» همراه می‌شویم؛ الفی که قرون را چون لحظاتی کوتاه دیده و اکنون در حال بازنگری در پیوندهایی‌ست که زمانی برایش بی‌اهمیت بودند.
داستان در جهانی پس از پیروزی آغاز می‌شود؛ جایی که سفر حماسی فرییرن با قهرمان نجیب «هیمِل»، کشیش شوخ‌طبع «هایتر» و جنگجوی کوتوله «آیزن» به گذشته تعلق دارد. او تازه اکنون درک می‌کند که ارزش این دوستی‌ها تنها پس از از‌دست‌دادن آنها آشکار می‌شود.
یکی از برترین انیمه‌های تاریخ؟
به ندرت اثری پیدا می‌شود که چنین طنین عمیقی در دل‌ها ایجاد کند. از همان قسمت‌های ابتدایی، این انیمه توانست با روایت احساسی و شخصیت‌پردازی‌های دقیقش نظر مثبت منتقدان و مخاطبان را جلب کند. تحسین‌ها فقط محدود به زیبایی بصری یا داستان‌سرایی نبود، بلکه به بررسی ژرف روابط انسانی و معنای لحظات کوتاه زندگی نیز پرداخت.
توانایی Frieren در القای احساساتی چون دلتنگی، شادی، اندوه و امید، در کنار حفظ ریتمی متعادل و خلق تصاویری چشم‌نواز، گواهی بر مهارت تیم سازنده‌اش است. همین ویژگی‌ها باعث شده تا بسیاری آن را نه‌فقط یکی از بهترین انیمه‌ها، بلکه یک اثر هنری ماندگار بدانند؛ چیزی که تا سال‌ها در یادها خواهد ماند.
موسیقی؛ روح زنده این انیمه
تصور کنید جهانی که در آن زمان آرام می‌گذرد، در حالی که یک موجود جاودانه شاهد فروپاشی تمدن‌ها و زاده‌شدن نسل‌های جدید است. خاطراتش آمیخته با زخم‌های گذشته و لحظات شیرین فراموش‌نشدنی‌اند. اما جادوی انیمه فریرن: آنسوی پایان سفر فقط در داستان نیست.
موسیقی متن این انیمه، که توسط آهنگساز بااستعداد Evan Call خلق شده، با هر لبخند و اشک، همراهی احساسی ارائه می‌دهد. هماهنگی بی‌نظیر میان تصویر و صدا، این انیمه را به تجربه‌ای صوتی-بصری خیره‌کننده تبدیل کرده است؛ تجربه‌ای که از سطح سرگرمی فراتر می‌رود و مخاطب را به سفری عمیق در احساسات انسانی میبرد.
در پایان، آیا فکر می‌کنید Frieren: Beyond Journey’s End لایق عنوان بهترین انیمه سال است؟
بخوانید: فیل اسپنسر: «گیم پس برای همه نیست»
